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1.纹理比较
在普通人的日常生活中,可能很少听到纹理的话语,但就艺术而言,肌理是一个非常重要的塑造元素。例如,放松感、柔滑感、水分感等等都与质地有关。因此,肌理不仅表现情感,而且与之融为一体。
当我们观察画家的作品时,我们常常注意色彩和绘画的构成。实际上,质感是决定设计服装的重要理念。虽然颜色或物体会发生变化,但作为基础的肌理与画家的本质息息相关,不易改变。如果外行容易忽略这一点,其实这是重要的基本要素,对情绪也有很强的影响。
2.职位比较
把一个物体放在屏幕的两边,不仅可以强调,而且可以产生对比。在图片的上下、左右和对角线的四个角都有潜在的功率点,在这个功率点可以通过配置图片、标题或标志、标记等来显示隐藏的功率。因此,在潜在的对立面位置,放置不同的造型元素,可以表现出对比关系,产生紧凑的图像。
3.主从比较
平面设计同舞台设计。当主角和配角的关系明朗时,观众的心理就会安定下来。明确主从法是一种非常正统的作曲方法,它会让人感到自在。如果两者之间的关系是模糊的,那将是令人困惑的。相反,如果主人公太强势,就会失去运动感,成为一幅低俗的画面。
剧中的主人公大家一眼就知道了。如果你能在版面中显示谁是主角,你就会对内容有更多的了解。因此具有主从关系是设计服装的重要理念。
4.动静态比较
故事有开头,有解释,有变化,有结果。院子里有假山、水池、植物、瀑布等。在设计和配置上也必须有强烈的动态和安静部分。
扩散或流动的形状是运动。水平或垂直钢筋的形状是静态的。二者位置相对,“动”部分占较大面积。
“安静”部分占据一小块区域,周围有适当的边距,以强调其独立性。这种排列通常用于配置屏幕四个角的焦点。因此,“静”的部分虽然只占很小的面积,却有很强的存在感。
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