中国画的留白在整幅作品中的寓意和艺术价值是什么？

一、中国画不是纸上的平面

空白是隐喻天地的本质，时间的顺序和外延是在绘画的周围和内部形成的。这在大型高画幅中是正确的，在长卷或古代壁画中可以更清楚地看到。

中国画从来没有像西方后来形成的“透视”概念。中国画的留白有一种说法是“散点透视”，但如何“透视”?这是中国画中一套僵硬的西方观念。中国人说“三遥”或“六遥”(郭熙《林泉高志》中的“三遥”，即“平远、高远、深远”)《柳原》是韩卓《山河全集》的又一延伸，它补充了“国元”、“密元”、“游元”三种方法，不谈视角。中国人在谈论航空运输和天然气局。

二、中国画重时间轻空间

中国画的留白空间的联系，呼应开闭，完全遵循气的流动，是气驱动万物。如果你明白这一点，你可能会对中国画三思而后行。中国画的结构与气的运动变化、气的流动有关。“六法”中有“管理岗位”之说，所以“岗位”的重要性不言而喻。古人没有说“对角线”或“对角线”，但这种意识远古就存在《河图》和《洛书》是《周易》的源头，它们都是关于对角线和对边的数学理解。画中的空气充满了生机。它在奔跑和旋转。不要随便泄露出去。

三、整幅画的四个角很重要

它们是“气”的出入口，可以称之为“气口”。一般情况下，中国画的留白有两三个角可以抱住气嘴并封严，以免“气”随便外泄，而是留一个角让“气”通过。空气可以呼吸，打开和关闭，使绘画可以“呼吸”，就像生活一样，活着，这是空气的生命力。对于中国画来说，右下角或右下角对于绘画中的空气运动尤为重要。这一部分也可以称为“海”。

一幅画的气机，要有守有放。画幅四个角，一定要有封守，有开流。形成气势、气运的流向，画才会透气，不板不死，自然灵秀，生生不息。看中国画，要追寻的就是流势(而不是看块面、三角对称、透视等洋玩艺儿)，这是中西画审美评判的差异所在。中国画的留白在整幅作品中的寓意和艺术价值是什么？就介绍到这里，更多国画知识请点击蓝色链接进行了解。